Podczas koncertu Hololive x DreamHack zaprezentowano różnorodność Vtubers

Przyznaję, że nigdy tak naprawdę nie dałem się nabrać na to całe zamieszanie z „Vtuberami jako idolami”. Zawsze myślałem o nich przede wszystkim jako o streamerach, a w drugiej kolejności o muzykach i wykonawcach, mimo że lubiłem dużą część muzyki, którą wyprodukowali. Ale kiedy zasiadłem do oglądania koncertu Hololive x DreamHack: Down Under, zaczynam dostrzegać atrakcyjność, zwłaszcza że zaledwie sześciu Vtuberów zaprezentowało tak wiele stylów i piosenek.

Odbędzie się 27 kwietnia 2024 r. o godz DreamHack Melbourne 2024koncert był powrotem na stare tereny dla Hakosa Baelza z Hololive EN. Razem z nią wystąpiła inna członkini EN, Calliope Mori, a także Pavolia Reine i Kureiji Ollie z indonezyjskiego oddziału oraz Houshou Marine i Tokoyami Towa reprezentujący stronę japońską. Koncert był znacznie mniejszy i łatwiejszy do zorganizowania niż wielodniowy gigant, jakim był Hololive 5th Fes w marcu 2024 r., ale nadal było wielu potężnych piosenkarzy i urodzonych artystów. Poza tym zawsze miło jest zobaczyć reprezentację wszystkich oddziałów razem.

Advertisement

Dziękuję Dreamhack Melbourne ❤️❤️

Występ na rodzimym terenie był spełnieniem marzeń 😭

Dziękuję wam za to, że zawsze wspieracie Idol Rat!! NIECH BĘDZIE WIĘCEJ I WIĘCEJ!!

PS ile mamy Tim Tamów…. pomoc #DHMelbourne pic.twitter.com/sgWGRExBvL

— Hakos Baelz🎲holoEN || STREAM 『ZODIAC』 (@hakosbaelz) 29 kwietnia 2024 r

Jeszcze przed rozpoczęciem występu publiczność poprowadziła wzruszającą chwilę. Gdy kamera zatrzymała się na pluszaku jednego z widzów, przedstawiającym absolwentkę Hololive i koleżankę z Australii, Tsukumo Sanę, rozległa się skandacja na cześć streamerki, za którą najwyraźniej bardzo tęsknił prawie dwa lata po ukończeniu studiów. Zawsze miło jest widzieć, jak widzowie prezentują swoje towary lub ręcznie robione szyldy i podobnie jak w swoich transmisjach artyści mieli kilka chwil interakcji. Na przykład podczas przerwy Mori Calliope zaprzeczyła pomysłowi nagrywania programu, wykrzykując inną osobę z widowni, która udawała pocałunek pomiędzy jej pluszową postacią a jej kolegą gen. Takanashim Kiarą.

Kiedy koncert naprawdę się rozpoczął, Towa, Calli i Bae śpiewali „Journey Like A Thousand Years”, pierwszą oryginalną piosenkę grupową wyprodukowaną dla Hololive English Myth. Z pewnością było to porywające wprowadzenie, ale kontynuacja tylko zintensyfikowała atmosferę, gdy Kureiji Ollie wniosła na scenę swoją charakterystyczną dla siebie szaloną energię. Wykonując swoją oryginalną piosenkę „Jollie Jollie”, udało jej się w jakiś sposób dopasować prezencję sceniczną trzech poprzednich.

Pierwszy odcinek programu, który można oglądać bezpłatnie na platformie youtube, została uzupełniona o ostoję Hololive, Houshou Marine i jej piosenkę „Bishoujo Muzai Pirates”. Muzyka Marine obejmuje całą gamę gatunków hipnotyczne rytmy do pirackich hymnów i sprośne, swingowe melodie, więc ta mieszanka różnych stylów pozwoliła jej pochwalić się swoim asortymentem. Ale jedną rzeczą, która naprawdę mi się podobała, było to, że fragmenty teledysku pokazano na tle sceny. To oczywiście fajny, prosty sposób na wypełnienie trochę przestrzeni, ale szczególnie wiele teledysków Marine ma uroczą oprawę wizualną i miło jest zobaczyć, jak zostały ponownie pokazane.

Mniej więcej w jednej trzeciej koncertu Hololive x DreamHack w przerwie MC pod przewodnictwem Calli i Bae powrócił słynny utwór „EN Curse”, gdy wystąpiły problemy techniczne z jednym z ich mikrofonów. Szybko uporządkowany moment i cała przerwa posłużyły jako przeczyszczenie palety przed kolejną częścią występu. Rozpoczął się, trafnie, wykonaniem „Palette” Towy. Po znaczącej zmianie tonu występ ten był bardziej nucący i łagodny, a uwagę publiczności przykuwała nie aktywna choreografia, ale po prostu potężny głos Towy. Następnie na scenie dołączyła do niej Pavolia Reine, która wykonała w duecie cover utworu „High Tide” Moony Hoshinovej, co wywołało entuzjastyczny aplauz publiczności.

Advertisement

Moona sama jest znana jako piosenkarka, ale jeśli byli jacyś członkowie, którzy mogliby jej dotrzymać kroku, to właśnie ta dwójka. Nie sądzę, żebym wcześniej słyszał, jak te dwa talenty Hololive śpiewają razem, więc byłem zaskoczony, jak ich głosy tak dobrze sprawdziły się na DreamHacku, a głębszy głos Towy zapewniał ładny kontrast z głosem Reine, gdy każda z nich zamieniła się tym, kto objął prowadzenie w wokalu .

Advertisement

Następnym setem był podwójny występ oddziału EN z utworami „Wanted, Wasted” Calliope i „Mess” Bae’a i chociaż oba były bardzo dobrze wykonane, ponownie przyciągnęła mnie choreografia, a zwłaszcza wpływ na nią modelu i projektu Vtubera w pytaniu. Nie mogłam powstrzymać wrażenia, że ​​modelka Mori z długimi włosami, spódnicą i welonem była nieco sztywna w porównaniu z jej bardziej aktywnymi ruchami. Tymczasem projekt Baelz (który, przyznaję, zajęło mi trochę czasu, zanim go po raz pierwszy zobaczyłem) wydawał się znacznie lepiej pasować do sceny, ponieważ jej luźne rękawy i wstążki podkreślały jej ruchy niczym pompony cheerleaderki.

Kilka następnych piosenek zakończyło utwór „Illusion Night” Reine, po którym wystąpiła Calli Jeden kawałek– piosenka tematyczna „Future Island” z udziałem Marine. Następnie Bae i Ollie zaśpiewali cover „Q”. Szczególną przyjemnością było obserwowanie, jak różnica między wokalistami wpływa na tych dwóch ostatnich, na przykład jak bliźniacza energia i nastawienie Bae i Ollie doskonale współgrały z tonem piosenki.

Obydwa ostatnie utwory całkowicie zadowoliły publiczność. Jednym z nich był „Blue Clapper” z Marine, Ollie i Reine, ze zbiorowym finałem „Shiny Smiley Story” wraz ze zmianą garderoby na odpowiedni strój „Idola”. Jako coś w rodzaju piosenki przewodniej Hololive, „SSS” jest w tym momencie zgrabny i dobrze wyćwiczony w przypadku wielu talentów, ale pozostaje nowością, ponieważ kto dokładnie ją wykonuje i ile jest zmian w każdym występie. Wyodrębnianie różnych głosów w harmonii i słuchanie, jak piosenka jest podzielona pomiędzy nimi, jest zawsze zabawne.

Trudno nie zachwycać się nie tylko mnogością różnych wokalistów, których Hololive zebrało przez lata, ale także różnorodnością stylów, jakie potrafią wykonywać. Mimo że wzięło w nim udział zaledwie 6 wykonawców, koncert Hololive x DreamHack obejmował wiele gatunków, od potężnych ballad i szalonego rapu po hymny Idola. Mówiłem już wcześniej, że nie przepadam za idolami, ale wciąż nie mogę się doczekać, co przyniosą przyszłe koncerty i inne talenty.

Advertisement

Będzie można oglądać filmy VOD z koncertu Hololive x DreamHack w Melbourne SPWN do 27 maja 2024 r.


Siliconerę wspierają nasi odbiorcy. Dokonując zakupów za pośrednictwem linków na naszej stronie, możemy otrzymać niewielką prowizję partnerską. Ucz się więcej

Advertisement