このHades IIのボス戦は必見です

ハデスⅡ 現在早期アクセスで利用できるようになり、私の同僚は Supergiant Games の最初の続編に夢中になっています。 しかし、一部の人が新しい武器、恩恵、いくつかの新しいクラフト要素を受け入れ始めている一方で、私は新しいものを見るために真っ先に突進しました。 ハデスⅡ ボス戦。

そして、初期の作品は、その遊び心のある性質と演劇的なスペクタクルのおかげで私を驚かせました。 サイレンの歌のように頭にこびりついて離れなくなりました。

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注意:この記事にはネタバレが含まれています ハデスⅡ 最初のエリアの先にあるボス戦。


誰が歌っていますか? そしてなぜそれはとても楽しいのでしょうか?

ハデスⅡ スキュラとセイレーンとのボス戦

何度も挑戦した後、最終的に最初のボス戦を突破し、オシアナスと呼ばれる新しいレベルに入ります。 それは、パイプ、排水管、水が入り組んだ工業用迷路です。 このゲームやその前作のゲームと比べて、視覚的に非常に明確なレベルです。

しかし、立ち止まって耳を傾けると、その奥底に音楽が響いているように見えます。 歌詞が聴こえてきます。 各フロアを通過するにつれて、この音楽は徐々に大きくなり、豊かになっていきます。 ついにボスへの扉にたどり着きます。 それは恐ろしいアリーナへの入り口というよりはむしろショーの会場のように見えます。 シェードのラインと2人の用心棒も見えます。

以来 ハデスⅡ はギリシャ神話に大きく基づいており、このフロアのボスがセイレーンのトリオであることは驚くべきことではありません。 ドラマー、ギタリスト、リード シンガーがグループ Scylla and The Sirens を結成しました。 上の桜は? ボスアリーナはサウンドステージのようです。

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そしてボス戦が始まります。 そしてそれは数秒以内に素晴らしいものから超越的なものへと変わります。 ボス曲は歌詞付きのロックバラードです。 戦いの中でセイレンが倒れるたびに、歌の中のセイレンの役割が減っていきます。

ドラマーを連れ出す? 今はギターリフとバックボーカルだけです。 次はギタリストを連れて行きますか? リードがソロで歌っているだけです。 次に、サイレンの 1 人が注目のアーティストとしてマークされる第 2 段階があり、これにより、曲内での彼らの役割がより目立つようになります。 最後に、バンドが倒されると拍手が最高潮に達し、レベル全体が高音で終了します。

Hades II のスクリーンショット。メリノエがスキュラとセイレーンとボス戦をしているところを示しています。
いや、ハーモニーしてるよ! 走る!

ハデスⅡ と Supergiant Games の音楽の歴史

紙の上では、 ハデスⅡ スキュラのボス戦は、成長傾向のもう 1 つの要素にすぎません。 ゲームはしばらくの間、コアデザインに遊び心をもって音楽を導入してきました。

などのリズムアクションタイトルがあります。 メタル: ヘルシンガー そして ハイファイラッシュ それはビートに合わせて戦うことを主要なメカニズムに変えます。 野良神 は、レベルとロールプレイングの決定が精緻なミュージカル ナンバーとして扱われるインタラクティブなステージ ミュージカルです。 開発中の音楽プラットフォーマー ビリーバストアップ エネルギッシュなレベル デザインとキャッチーなディズニー ルネッサンス風の構成が融合しています。 にも同様のミュージカルボス戦があります。 バルダーズゲート 3 舞台劇にどっぷり。

それでも、このボスとの戦いが終わるまでに、私は勝利の空気を汲み上げていました。 それは戦いのスペクタクルであるだけでなく、Supergiant Games が自社の作品全体にとって音楽がいかに重要であるかを認識し、それを舞台の中心に据えているように感じました。

2011 年のデビュー以来、音楽は Supergiant のリリースの一部となっています。さまざまなジャンルをミックスする Darren Korb の指揮により、各ゲームのスコアに活気に満ちた喜びがもたらされています。 エレクトリック ブルーグラス、トリップ ホップ、シンフォニック ロック。 コルブの音楽は、これらのスタイル間の境界線を曖昧にします。 しかし、音楽が物語と性格を伝えるのは、作詞家のアシュリー・バレットが関与したトラックです。

壁を築こう から バスティオン これは大惨事以前の世界における地政学的な分断を示唆しています。 トランジスタの メインテーマ、 私たち全員がなるは、主人公レッドと、アイデンティティを失いつつある世界に対する彼女の闘いへの賛歌です。 ハデスデュエットトラック、 いい厄介払いは、エウリュディケとオルフェウスの再会を通じて残酷な状況から解放されるというゲームのテーマの縮図です。

これらの例はすべて、専門的に実装されているだけでなく、音楽がどのようにゲームプレイや物語とますます融合しているかを示しています。 で バスティオン、このトラックはいくつかの台本付きのビネットで使用されました。 オーディオセットのドレッシング。 で トランジスタ、主人公の精神を体現しています。 で ハデス、それはプレイヤーが取り組まなければならなかったサブプロットの完了を中断しました。

ボスのスキュラがカムバックツアーについて話しているHades IIのスクリーンショット。
ここで何かが起こっているので、知る必要があります。

今度はスキュラのボス戦です。 音楽は、雰囲気を構築することから、プレーヤーがクリティカル パスで克服しなければならない障害になるまで、難なく移行します。 これは、長年にわたって構築されてきた音楽とインタラクティブ アートの歓迎すべき融合です。

これを書いている時点で、スキュラのミュージカルボス戦について私が抱いている正直な批判の 1 つは、トラック自体です。 全体として、これはありきたりなサイレンの曲であり、アーティストたちは主人公のメリノエにとってむしろ迷惑な存在のように思えます。 明らかに、このダイナミクスは次のように変化する可能性があります。 ハーデスⅡの 物語は進化し、新しい要素が導入されます。 しかし今のところ、それは素晴らしいシナリオにおける小さな問題の 1 つです。

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これは、Supergiant がこの素晴らしいゲームに隠した多くの驚きの 1 つにすぎません。 しかし、このスタジオの音楽的アイデンティティを常に愛してきた人にとって、スキュラとザ・サイレンズとの戦いは、スーパージャイアントのサウンドの進化と、それが長年にわたっていかに聴衆を魅了してきたかを、ずる賢く認めているように感じられた。

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