Il pianeta di Lana (PS5)

di
Lee Mehr
pubblicato 40 minuti fa / 135 visualizzazioni

Immaginare Uomini pazzi Don Draper entra nel tuo ufficio con questa presentazione: il platform Playdead incontra lo Studio Ghibli. Come abbiamo fatto così a lungo prima che una mossa così ingegnosa venisse realizzata? Fortunatamente per noi, ciò è accaduto dopo che il co-regista/designer Adam Stjärnljus ha appeso su un muro un semplice disegno ispirato a Ghibli e ha posto sostanzialmente la stessa domanda. L'encomiabile iniziativa di realizzare il film ha portato lui e sua moglie, Maria Brunsson, a fondare i Wishfully Studios. Il risultato? Per un'uscita di debutto, è davvero impressionante da vedere Il pianeta Lana si collocano così in alto tra gli altri platform anch'essi in questo phylum.

Secondo l'omonimo titolo, le prime parole ascoltate dal nostro giovane protagonista sono “Laaaaa-nah!” Naturalmente, lei risponde con “Eeeee-lo!” All'inizio è una piccola battuta tra due sorelle giocose che sono anche le uniche parole che riesci a capire di questo dialetto alieno. In linea con altri platform minimalisti, la maggior parte della caratterizzazione di Lana viene mostrata attraverso il mondo e le sue interazioni. Correre, accovacciarsi e occasionalmente inciampare nel loro villaggio sulla spiaggia rivela la bassa statura e l'inesperienza di Lana rispetto alla sorella maggiore, stabilendo anche le basi del gameplay. Per un certo periodo, i suoi limiti umani e i continui giochi con la sorella sono dolci con un tocco di malinconia. Ma l'inseguimento di Lana si trasforma da innocuo divertimento a obiettivo singolare dopo che i robot invadono e rubano Ilo davanti a lei.

Non ci vuole nemmeno molto tempo per arrivare all'incidente scatenante; infatti, la sua brevità cattura con successo una sorta di colpo di frusta tonale una volta che l'esercito invasore inizia a piombare su ogni umanoide in vista. Avere una tregua così breve con la tua comunità – adulti che lavorano e bambini che giocano – in uno stato di beatitudine, e poi tornare frettolosamente alle loro grida penetranti mentre sono rinchiusi nelle gabbie di quadrupedi robotici volanti, sottolinea il dominio tecnologico di questo nemico, rapidità e ostilità. Ecco perché anche il primo avvistamento del “piccolo” automa a forma di ragno con i suoi stridenti latrati robotici è così inquietante. Una volta superata l'estetica ultraterrena e il sound design, ti stabilizzi nella routine prevista di investigare oltre il suo cono visivo all'interno di un ambiente 2.5D.

Per coloro che hanno provato con Dentro, Stelae altro ancora, queste caratteristiche del gameplay ti sembreranno familiari. Superare bestie e macchine in genere implica nascondersi in cespugli opportunamente posizionati o a un'altitudine diversa rispetto alla loro linea di vista su un piano 2D. L'altra “mezza dimensione” viene considerata quando gli oggetti sullo sfondo, come corde, scale e così via, vengono in primo piano quando si spinge verso l'alto la levetta di controllo e si afferra loro. Anche con i modelli base per spostare scatole e tirare le leve, è comunque un viaggio scoraggiante contro ogni previsione; fortunatamente Lana non vola da sola.

Non molto tempo dopo essere uscita da casa sua, Lana si imbatte in un piccolo ibrido gatto-topo chiamato Mui (pronunciato “mew”). Servono essenzialmente come Yin e Yang per il design del gioco: è in grado di spingere grandi scatole e nuotare, mentre Mui salta ad altezze impressionanti per abbattere corde oscillanti. Ma non finisce qui. Man mano che il gioco procede, Lana si imbatte in gadget interessanti che creano continuamente dipendenza l'uno dall'altro. È il tipo di mezza misura necessaria che lo consente Pianeta per ritagliare alcune sfumature che fanno riflettere al di là ciò che il personaggio principale può gestire. A volte metteranno alla prova il tuo ragionamento spaziale e a volte metteranno alla prova il tuo istinto di conservazione, specialmente quando usi questo adorabile compagno come esca.

Sfortunatamente, questi puzzle a più passaggi più forti non sono abbastanza coerenti. Per ognuno che utilizza frequenze audio, simili in genere a Quello di Somerville il finale migliore, solo meno opaco nell'esecuzione – o controllare un piccolo robot, ci sono due o tre ripetizioni come comandare a Mui di saltare su e calarsi da una corda. Anche se non sono fondamentalmente contrario al riempimento in determinati contesti (dopo tutto, può essere un buon modo per rinfrescarsi dopo un rompicapo difficile o una scena intensa), c'è un limite. E poiché l'approccio fondamentale del design è la sicurezza e la familiarità, l'imbottitura diventa più evidente.

La stragrande maggioranza della durata del gioco è incentrata sulla risoluzione di enigmi, ma alcune sequenze intense si basano su eventi rapidi. Anche se riconosco la motivazione dietro questi rari momenti, specialmente con l'incredibile cinematografia durante questa grande scena nel deserto, dove la telecamera diventa più attiva con l'inseguimento di Lana, sono ancora un pignolo per quanto sia stridente durante l'esecuzione. Anche mettendo da parte se ritieni che gli eventi quick-time siano del tutto obsoleti (non sono d'accordo), dovrebbero essere trattati più come un'aspettativa poco frequente piuttosto che come un 8th-inclusione inning qui. È piuttosto significativo (e fastidioso) che sia l'unica meccanica di gioco che può essere attivata/disattivata, ma i promemoria dei tutorial sono (al momento) scolpiti nella pietra.

Anche con queste considerevoli lamentele, almeno Wishfully fa un effetto meccanico più forte della maggior parte degli imitatori di Playdead. Il forte legame tra Lana e Mui sembra organico in un modo che alimenta anche la narrazione più ampia. Anche i dettagli più piccoli, come le animazioni della morte, contestualizzano la minaccia reale e diretta rappresentata da questi nemici. È uno strano punto focale che ho sollevato in precedenza, come se gli stati di fallimento infantile parlassero di una qualità immutabile, ma direi che c'è un motivo da sostenere nella disparità tra Lana o Mui che vengono fulminati da un robot rispetto a quelli finti da una creatura rinoceronte/toro senza corna. Ogni robot si sente davvero più terrificante per quanto spietato ed efficiente appaia in quegli stati di fallimento.

Animazioni a parte, le doti di presentazione di Wishfully risplendono davvero in questo adorabile mondo. È praticamente un riflesso vantare questa estetica pittorica e ciò non smetterà di essere così se gli artisti continueranno a mostrare questi risultati. Oltre alla sensazione dipinta a mano del verde vibrante, delle nuvole soffici e altro ancora, c'è una vivacità nel primo piano e nello sfondo che danno a questi livelli 2D un senso di scala. Questo funziona sia per le scene piacevoli che per quelle inquietanti. Uno di Del pianeta Il panorama più memorabile è vedere il tuo obiettivo principale, una Morte Nera in miniatura con un occhio a LED, librarsi in lontananza mentre ripete un ritmo tonante. Combina l'ispirazione visiva dello Studio Ghibli con quella di Takeshi Furukawa (L'ultimo guardiano) lavoro orchestrale e otterrai una vera festa per gli occhi e le orecchie.

L'impronta dello Studio Ghibli non si ferma solo al tono visivo o ad alcuni teneri animali, ma anche all'esplorazione del nostro rapporto con la natura. Anche se in realtà si tratta solo di grandi linee, c'è qualcosa di sostanziale nel modo in cui così tanto viene trasmesso attraverso questo dialetto incomprensibile. Come detto prima, le uniche cose che conosci concretamente sono alcuni nomi. Che si tratti di conversare brevemente con Ilo, Mui o qualcun altro, molto dipende dal tono del doppiatore e dalle espressioni emotive del personaggio per catturare l'idea generale. Al di là delle dinamiche personali, i segni delle civiltà passate sotto forma di dipinti e geroglifici sono sparsi nel paesaggio e fusi con alcuni enigmi. Pianeta può essere completato in una sola seduta (durata non completista di 4 ore), ma il modo in cui la sua narrazione ambientale è così sapientemente sposata con la crescita di Lana rende la storia ben corposa.

Ciò che rende Il pianeta Lana tra le migliori storie di successo c'è il modo in cui emula senza dimenticare di incorporare la propria personalità. È un “platformer di Playdead che incontra lo Studio Ghibli” senza fermarsi qui. Quella che in superficie è una determinata missione di salvataggio sboccia in una spedizione planetaria che lega succintamente la storia di un mondo straniero e l'eroico viaggio di Lana per interrogare la nostra relazione attualmente discordante con la natura. Anche se, purtroppo, i punti di forza migliori nella presentazione e nel tema non sono così evidenti nel design del gioco, almeno ci sono alcune sfumature di qualità nella formula. Quelle mezze misure rivelano che Wishfully si ritira troppo spesso in salvo, ma i successi raccolti altrove costituiscono comunque un debutto impressionante che vale facilmente la pena giocare.

Appaltatore di professione e scrittore per hobby, le odiose critiche di Lee hanno trovato il modo di essere presenti su diversi siti di gioco: N4G, VGChartz, Gaming Nexus, DarkStation e TechRaptor! Ha iniziato a giocare a metà degli anni '90 e ha avuto il privilegio di giocare a molti giochi su una vasta gamma di piattaforme. Avvertimento per il lettore: ogni clic dato ai suoi articoli aiuta solo a gonfiare il suo ego texano. Procedi con cautela.

Questa recensione si basa su una copia digitale di Planet of Lana per PS5, fornita dall'editore.

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