Je mehr Cong, desto mehr Bong! (KRITISCH)

Bevor ich mich mit Leib und Seele in meine Rezension dieses Godzilla X Kong New Empire stürzt, muss ich meine Beziehung zum Franchise und den Kaiju-Monstern in einen Kontext setzen. Wir beginnen mit dem Godzilla von 2014, dem von Gareth Edwards, der es mit seiner Vision als Autorenfilmer geschafft hat, das Franchise neu zu starten. Ein starker Vorschlag, der es uns ermöglichte, die gesamte viszerale und symbolische Kraft des Originalwerks wiederzuentdecken, ganz einfach, weil es den Standpunkt des menschlichen Maßstabs auf die apokalyptischen Situationen beibehalten hatte, die die Anwesenheit eines Kaiju hervorrufen kann. Etwas, das Takashi Yamazakis „Godzilla Minus One“ vor ein paar Monaten meisterhaft übertreffen konnte, da es sich schlichtweg um den besten Kaiju-Film aller Zeiten handelt. Zwischen Erbe der Vergangenheit und zeitgenössischer Vision hatte dieser Godzilla Minus One die Atomkraft jedes einzelnen Atomschauers des Riesenreptils noch nie so deutlich dargestellt. Im Kino war es stark. Und wenn wir wissen, dass der Film mit einem Budget von weniger als 15 Millionen Dollar gedreht wurde, fragt man sich, was Hollywood mit all dem Geld macht, das in jeden seiner Blockbuster gesteckt wird … Natürlich auch, dass Guillermo del Toros erster Pacific Rim war ein heimliches Vergnügen. Auch wenn ich große Schreibschwächen in Bezug auf die menschlichen Charaktere finde, war es ein wahres Vergnügen, den Kämpfen zwischen Jaegers und Kaiju zu folgen, zumal auch dort die Sichtweise des menschlichen Maßstabs respektiert wurde. Etwas, das leider mit Godzilla gegen Kong von 2021 verschwunden ist, wo die völlig uninteressante menschliche Geschichte (hilft man der unerträglichen Leistung von Millie Bobby Brown zu Hilfe) Vorrang vor der Konfrontation zwischen Godzilla und Kong hatte. Das war die wahre Ernüchterung. Die abschließende Konfrontation mit MechaGodzilla funktionierte ganz gut, wenn auch etwas zu kurz und vor allem musste man bis zum Ende des Films warten, um ihn genießen zu können.

ZUERST DER KAMPF

Und Adam Wingard hat das für diese Fortsetzung von Godzilla X Kong gut verstanden. In drei Jahren des Nachdenkens hat der Filmemacher herausgefunden, was im Film funktioniert hat und was nicht. Als Erstes: Weniger menschliche Charaktere einbauen und vor allem die Stars entfernen, die zu viel Zeit auf der Leinwand in Anspruch nahmen und letztendlich keinen Sinn in der Geschichte hatten. Und ich weiß etwas darüber, ich habe den Film am Tag zuvor gesehen, bevor ich heute Morgen die Fortsetzung bei Warner Bros. Pictures gesehen habe. Denn wenn man Milly Bobby Brown, Eisa Gonzalez, Alexander Skarsgård und Rebecca Hall hat, dann vermasselt das natürlich den Kernpunkt: nämlich die Kaijus. Wenn wir ins Kino gehen, um einen Film wie Godzilla zu sehen, möchte ich, dass die Leinwand mit diesen gigantischen Kreaturen überfüllt ist. Und genau das bietet dieser Film: weniger Menschen, mehr Monster und damit mehr Spektakel. Von der ersten Folge sind nur noch Rebecca Hall, ihre Adoptivtochter Jia (gespielt von Kaylee Hottle) und Brian Tyree Henry, den wir auch in Marvels „The Eternals“ und „Bullet Train“ gesehen haben, übrig geblieben, alle anderen sind auf der Strecke geblieben. Und das ist gut. Es gibt jedoch einen Newcomer, Dan Stevens, der einen leicht verrückten Tierarzt spielt und dessen Charakter ziemlich cool ist. Es gibt auch Fala Chen, die wir in der Rolle von Shang-Chis Mutter gesehen haben und die eine bestimmte Rolle spielt, auf die ich nicht näher eingehen werde, um Spoiler zu vermeiden.

All diese Protagonisten weniger bedeutet nicht, dass die menschliche Geschichte verschwunden ist, im Gegenteil, aber sagen wir mal, dass sich die Beziehung zwischen dem 1. und 2. Film umgekehrt hat. In Godzilla vs. Kong gab es 70 % Menschen und 30 % Titanen. In Godzilla X Kong sind es 30 % Menschen und 70 % Kaijus. Und was cool und auch ziemlich offensichtlich ist, ist, dass Adam Wingard sich wirklich keinen Dreck mehr um die Geschichte schert. Was ihn interessiert, sind die Kämpfe zwischen diesen riesigen Kreaturen, und auch hier werden Sie auf Ihre Kosten kommen, denn Kong und Godzilla werden in diesem Abenteuer nicht allein sein, es wird eine Parade von Gegnern geben, die sich gegenseitig härter machen. Unter diesem Gesichtspunkt ist der Film deutlich großzügiger und wer ins Kino geht, um große Biester zu sehen, ist bedient. Seien Sie jedoch vorsichtig, denn auch in dieser Fortsetzung ist Godzilla eine Nebenfigur. Wir sehen ihn etwas häufiger als im ersten, aber Kong ist ganz klar der Star des Films. Und in Wirklichkeit ist es durchaus verständlich, da es die meisten Emotionen vermittelt, fast menschlich, möchte ich sagen. Schon, denn es ist ein Gorilla, ein dem Menschen nahes Tier und einfache Gesten und ein paar Blicke genügen, um etwas zu sagen. Wir verwenden visuelles Storytelling, fast universell, und es funktioniert sehr gut.

KONG GEHT ZUM ZAHNARZT

Während Godzilla über die Erde wacht, indem er ihre Bewohner vor Invasionen anderer Kaiju schützt und das Kolosseum in Rom zu seinem gemütlichen Nest gemacht hat, reist Kong durch die Hollow Earth (oder Hollow Earth in der Originalsprache), diesen Bereich der Erde jedoch nicht noch geräumt und die Heimat riesiger und vor allem primitiver Lebewesen, in denen die Schwerkraft oft umgekehrt ist. Hier wird sich die Geschichte entwickeln: Sie soll uns die Umkehrung der Schwerkraft verständlich machen und uns gleichzeitig einen neuen geheimen Bereich entdecken lassen, in dem die Menschen von Kong Zuflucht gesucht haben. Allerdings wird dieser neue Stamm, wie wir in den Trailern gesehen haben, von einem sehr fiesen großen Affen angeführt, einem gewissen Narbenkönig, einer Mischung aus einem Affen, einem Gorilla und einem Orang-Utan, der mit einer Art Kette um den Hals herumläuft , hergestellt aus der Wirbelsäule eines Tieres, an dessen Ende er ein mysteriöses und mächtiges Artefakt platzierte. Auf der Erdoberfläche finden wir Dr. Ilene Andrews (gespielt von Rebecca Hall), die sich Sorgen über heftige Erdbeben macht, die mit Jia (die inzwischen ihre Adoptivtochter geworden ist) in Zusammenhang stehen, und die dies mit Visionen und Plänen verwirklicht worüber sie keine Kontrolle hat. Alle diese Ereignisse hängen offensichtlich zusammen, nichts davon ergibt einen Sinn, aber in Wirklichkeit ist es uns eigentlich egal, da alles fast überstürzt abläuft, nichts ernst genommen wird und Adam Wingard Spaß daran hat. Vorwand, uns seine Vision von Kaiju 2024 vorzustellen.

ENDLICH GUTES CGI!

Zudem wirkt es optisch insgesamt sehr sauber und vor allem recht homogen. Es gibt keine Szene, die weniger stark ist als andere, nur eine künstlerische Entscheidung, die nicht einstimmig sein wird, mit dieser Auswahl an leuchtenden, manchmal grellen Farben, aber wenn wir wie ich an dem Vorschlag festhalten, macht es großen Spaß. Wir befinden uns eindeutig in einem Erbe der Filme der 90er Jahre, in denen wir uns nicht allzu sehr um die Geschichten in den Actionfilmen dieser Zeit gekümmert haben. Das CGI ist von hoher Qualität, Weta hat also wirklich gut funktioniert, sei es die Modellierung der Titanen oder die Umgebungen, die reichhaltig und abwechslungsreich sind und entsprechend der Kraft unserer Titanen reagieren. Das Einzige, was verschwunden ist, und das bedauere ich sehr, ist das Verhältnis der Größe zum Menschen. Abgesehen von 3/4-Szenen sehen wir unsere Kaijus selten in einem menschlichen Kontext, was bedeutet, dass wir den Gigantismus verlieren, den Gareth Edwars und Godzilla Minus One auf die Leinwand übertragen konnten. Nun ja, da der Film zu drei Vierteln in der Hohlen Erde spielt, befinden wir uns unter den Titanen auf einer standardisierten Skala. Manchmal haben wir einige menschliche Denkmäler, die uns an die Größe dieser Monster erinnern, wie der Kampf in Kairo, mitten in den Pyramiden von Ägypten, in Brasilien auch für den Endkampf, natürlich in Rom und sogar in Frankreich. Denn ja, es gibt eine Szene zu Hause, in Montagnac selbst, in der die Leute schnell Französisch sprechen. Auf jeden Fall reisen wir im Film und hier zeigt sich der Film auch großzügig.

Die Enttäuschung bei „Godzilla Das Poster und die Trailer versprachen uns, dass sich die beiden Monster gegen eine zentrale Bedrohung zusammengetan haben, das ist ja der Fall, aber am Ende des Films noch einmal. Wir haben den Eindruck, die gleiche Struktur wie im ersten Film von 2021 noch einmal zu erleben, und das ist eine Schande. Diesmal gibt es zwei unterschiedliche Handlungsstränge: die von Kong und die von Godzilla. Während die Geschichte rund um Kong mehr oder weniger aufgearbeitet ist, wurde die von Godzilla eindeutig zu wenig ausgeschöpft und wir haben den Eindruck, dass Adam Wingard sich überhaupt nicht für die Eidechse interessiert. Während des gesamten Films verbringt er buchstäblich seine Zeit damit, nach Orten zum Aufladen zu suchen, sei es in einem Atomkraftwerk oder im Versteck eines anderen Kaiju, weshalb er danach rosa wird. Godzilla wird eindeutig schlecht ausgenutzt und ist wie im ersten Film nur für den letzten Kampf da. Schade, denn es gab eine Möglichkeit, die Beziehung zwischen den beiden Titanen auf komische Weise zu entwickeln, selbst wenn man den Wahnsinn bis zum Ende unterstellte.

Nicht verrückt genug?

Sie verstehen, Godzilla X Kong ist kein großartiger Film und erhebt zu keinem Zeitpunkt den Anspruch, einer zu sein. Adam Windgards Peloche ist für die Show und die Unterhaltung da und versucht gleichzeitig, den 90ern eine Hommage zu erweisen, mit einigen Anspielungen in einigen seiner Szenen und dem Schreiben seiner Charaktere (der Tierarzt). Und selbst wenn wir von dem Grundsatz ausgehen müssen, dass wir uns diesen Film ansehen müssen, nachdem wir unser Gehirn auf unser Bett gelegt haben, hätte der Film in seinem Delirium noch weiter gehen können, indem er noch mehr von seiner verrückten und wtf-Seite angenommen hätte. Das Leitmotiv dieser Fortsetzung ist jedenfalls klar: „Spaß“ steht an erster Stelle. Ausnahmsweise ist der Film lustig, unterhaltsam und auch sehr Kong (im doppelten Sinne des Wortes, Sie verstehen es), und je mehr Cong, desto mehr ist er Bong, oder?

UNSERE BEWERTUNG: 6/10