Un article publié par LeGamer plus tôt dans la journée, Astro Bot a décrit comme un cimetière plutôt qu'une célébration, en pointant du doigt les cadavres des nombreuses franchises dormantes que le jeu de plateforme défend. Bien qu'il s'agisse d'une approche indéniablement cynique, il est important de souligner que l'auteur est pas critique le jeu de la Team ASOBI et souligne à plusieurs reprises qu'ils sont impatients de découvrir l'exclusivité PS5. Mais leur argument principal, selon lequel Sony a perdu sa magie en abandonnant les chefs-d'œuvre de son passé, m'a irrité à un degré irrationnel. Je devais simplement écrire une réponse.
PlayStation a toujours été à son meilleur lorsqu'elle laissait aux développeurs la liberté de façonner leur propre avenir. L'une des séries sur lesquelles l'article met en lumière Jak & Daxter, la trilogie classique de Naughty Dog sur PS2, est celle de Jak & Daxter. Il est important de se rappeler que cette série a été créée pour remplacer Crash Bandicoot, après que des complications de licence ont fait qu'Universal Interactive – et, plus tard, Vivendi – détenaient en réalité les droits de la marque. Elle se retrouve aujourd'hui inexplicablement entre les mains de Xbox, mais c'est un autre débat pour un autre jour.
Jak & Daxter a en fait beaucoup changé au cours de son passage sur la PS2. Le jeu original était un sandbox Super Mario 64-style collectathon, alors qu'il a finalement évolué vers un jeu de plateforme d'action en monde ouvert plus proche de GTA. Malgré le succès critique et commercial, lorsque la PS3 est arrivée, Naughty Dog n'a pas été obligé de faire un quatrième opus de la franchise, et a plutôt étendu ses jambes avec la série Uncharted – une autre propriété PlayStation historique qui a introduit un tout nouveau casting de personnages adorés. Elle n'aurait jamais été réalisée si le studio avait été enchaîné à Jak.
En fait, le studio californien a fini par expérimenter l'idée d'un nouveau jeu Jak, mais il a une fois de plus décidé de prendre une direction différente et de créer The Last of Us. Le ton de cette série de survival horror audacieuse ne pouvait pas être plus différent des titres qui l'ont précédé, ce qui rend l'évolution du studio d'autant plus remarquable. L'aventure à travers le pays d'Ellie et Joel est devenue l'un des plus gros titres PS3 de tous les temps, donnant naissance à une suite acclamée par la critique et à une série télévisée HBO. Je ne sais pas ce que l'avenir réserve au patron Neil Druckmann et à son équipe, mais j'ai certainement confiance dans la vision créative du studio.
Il est important de noter que cette histoire ne s'applique pas seulement à Naughty Dog. Fort du succès de la série Sly Cooper, Sucker Punch s'est également réinventé tout au long de l'ère PS3 avec la franchise inFAMOUS, très appréciée. Il a donné naissance à un troisième jeu pour la PS4, avant d'introduire un tout nouvel univers avec Ghost of Tsushima. Ce jeu est devenu le jeu le plus vendu de la société basée à Seattle, et si Sly Cooper n'a pas été oublié pour autant (un nouveau titre, développé par Sanzaru Games, a été globalement bien accueilli), il nous a permis de rencontrer un nouveau casting de personnages, dont Jin Sakai.
C'est ce qui distingue la PlayStation : elle ne fait jamais, jamais Le jeu Astro Bot est un jeu qui ne bouge pas. Il y a plus de 150 caméos dans Astro Bot, ce qui est une sélection extraordinaire, dont beaucoup proviennent de franchises propriétaires. Mais à notre avis, ce n'est pas quelque chose à critiquer ou à crucifier : c'est quelque chose à célébrer. Le fait que Sony ait été capable de se réinventer, génération après génération, en introduisant de nouveaux personnages et de nouveaux mondes dont les fans peuvent tomber amoureux fait partie de ce qui distingue le géant japonais. Sa capacité à remplacer les personnages que nous adorons par de nouveaux est quelque chose qui doit être respecté.
Des Helghasts à Aloy, de Spyro le Dragon à Spider-Man, de Sackboy à Astro Bot. Toutes les transitions ne sont pas un succès, et toutes les nouvelles franchises ne deviennent pas un nom connu du grand public. Mais une partie de l'attrait durable de PlayStation réside dans sa capacité à essayer. Alors gardez ceci à l'esprit avant de vous prononcer sur la mort de Devil's Dice ou de Sir Daniel Fortesque : si PlayStation n'avait pas donné à ses équipes l'opportunité d'innover en premier lieu, la collection de personnages soi-disant oubliés sur lesquels vous pleurez ne serait pas aussi grande.
Pensez-vous qu'Astro Bot démontre l'incapacité de Sony à réitérer la propriété intellectuelle qui lui a valu le succès – ou son engagement audacieux à se réinventer génération après génération ? Pensez-vous que la sortie de Team ASOBI est un cimetière ou une célébration sincère de toutes les séries qui l'ont précédée ? Choisissez votre camp dans la section commentaires ci-dessous.